2009年3月25日18时50分，中央电视台《戏曲采风》栏目主持人，用清亮爽朗的声音播报：“江西省实行文化繁荣工程，举办相约春天大展演，十多台优秀剧目汇集南昌，鹰潭市艺术团创演的民族风情山歌戏《七彩畲乡》，作为压轴大戏在江西艺术剧院隆重上演。该剧以鹰潭市东部山区的贵溪樟坪畲族乡为原型，以深情的笔触和生动的艺术形象展示社会主义新农村建设取得的辉煌成就，热情歌颂了以党支书蓝山为代表的新一代大学生村官热爱山乡，坚持科学发展观，带领群众奋发图强、开拓进取的精神品格……”

随着播报声，迷人的畲乡风情、醉人的民族歌舞，在荧屏上流光溢彩般显现出来，同时穿越时空，走进神州千家万户，传遍祖国四面八方……此刻，由市委宣传部、市文化局组织策划的《七彩畲乡》，便成为我省新春大展演中唯一一台被中央电视台向全国播报的剧目。

一年前，也正是阳春三月、花红柳绿之时，我受市文化局的邀请，踏上了赴樟坪畲族乡的采访之路，开始了民族风情山歌戏《七彩畲乡》的创作旅程。

此前，我市宣传文化部门的主要领导曾数次约我为本市创作一部舞台剧，虽然这是我多年的梦想，但我却迟迟不肯受命。因为我从业数十年，深知舞台剧创作生产之艰难，作为一种综合艺术，编、导、演、音、美，灯、服、道、化、效，缺一不可，要耗费巨大的人力、物力、精力、财力，而且某一个门类水准不到位，全剧的艺术价值则整体跌落，到时功亏一篑、劳民伤财。尤其困难的是，我市尚没有一支正规合格的表演队伍，要打造一部优秀舞台剧谈何容易？然而，市宣传文化部门领导的态度却异常地坚决而诚恳，表示为响应中央关于文化大发展、大繁荣的号召，为落实我市第六次党代会提出“文化强市”的战略目标，再难也要迎难而上。当时，我深深为这种明知不可为而为之的精神所感动，于是义无反顾地把创作任务接了下来。

选择樟坪畲乡为表现对象是我们的共识。因为这个原先贫穷偏远的民族乡，在近年来社会主义新农村建设中发生了喜人的变化，取得了辉煌的成就，值得大书特书。来到畲乡，果然一派欣欣向荣的景象，到处生机勃勃、春意盎然，干群致富奔小康的不少事例也生动感人，但仔细推敲起来却很难“入戏”，不适合舞台剧这种艺术形式去表现。就在苦苦寻觅“戏核”之时，一个真实的故事使我怦然心动：当初因为贫穷，畲乡的小伙子找对象成了“老大难”，为了解决这一难题，乡村干部便领着年轻后生出外招媳妇。在干部们的关心撮合下，一位年轻村民从贵州招回来一位漂亮姑娘，不料新媳妇来到樟坪，看到这里如此贫穷落后，未过多久便返回娘家，过起了两地分居的生活。几年过去，樟坪的面貌发生了巨大变化，由昔日的穷山沟变成了富裕乡，这位媳妇不仅高高兴兴地回到了婆家，而且还介绍同乡女友也嫁到樟坪来。

就是这样一个故事，成了《七彩畲乡》的雏形，生活原形中的这对夫妻，成了剧中的男女主人公蓝山和俏妹。选取这个故事为素材，不仅是因为爱情是文艺作品永恒的主题，更因为这个故事蕴含着深刻的题旨，折射出社会主义新农村的山乡巨变。为了进一步深化主题，紧扣时代脉搏，我将男方设计为新一代大学生村官，将女方设计为苗族姑娘，通过双方的离合欢聚，体现中华各民族团结和谐的宏大主题。

内容选定了，接下来就是考虑形式。内容和形式的结合点是否准确，往往是艺术品成败的关键。眼前这个题材是用赣剧、采茶戏还是歌舞剧去呈现，让我颇费了一番周折。因为要量体裁衣，面对我市没有真正合格专业表演队伍的现实，首先人物设置要十分精炼，一台大型剧目，我只设置了两老两少四个人物，这在戏剧创作中是罕见的。至于剧种，如果选择戏曲，无论赣剧还是采茶戏，对演员唱、念、做、打的要求都很高，我们的非专业演员功力达不到；如果选择纯粹的歌舞剧，不要说无法达到国家级歌舞团的标准，就是和省级歌舞团也难抗衡。怎么办？几经思考，从实际出发，我给她定名为“民族风情山歌戏”，以山歌为载体，熔歌、舞、戏于一炉，靠演唱、音乐、舞蹈、舞美、灯光、服饰的综合效果来呈现整体形象，从而淡化人们对单项艺术的要求，达到“藏拙”的效果，使其成为戏和歌舞剧的“杂交”，也是几种艺术样式的糅合。

有人担心，这样定位，歌不歌，戏不戏，会不会不伦不类，搞成四不像呢？这种担心不无道理，但艺术创作如果拘泥于固有的模式就没有发展，艺术贵在创新。请看充满想象力和创造力的中国龙的形象，头似马，角似鹿，身似蛇，鳞似鱼，爪似鹰，不是一个地地道道的四不像么？而这种形象却延续几千年，成为中华民族的象征。

我的创意很快得到合作者们的认同。于是我们进一步确定，这部戏在艺术特色上，要求突出地域性、抒情性和歌舞性。在艺术氛围中，要求体现民族气息、乡土气息和现代气息。在综合效果上，追求以美为归结，除了着力体现人物的心灵美、情感美、性格美之外，还应该是风情美、歌舞美、画面美、服饰美的结合，整台戏既是一幅七彩斑斓的优美山乡画卷，又是一曲当代社会主义新农村美的赞歌。

在上述总体构思下，通过三个月的努力，我在对畲族文化史料认真研究的基础上写出了剧本初稿。这部作品一反我以往的创作风格，没有去追求故事离奇、情节曲折、哲理高深，而是用白描的手法表现山里人的热情、爽朗、乐观、旷达，以及普通人的喜怒哀乐。同时留下大量的空间给二度创作去施展和驰骋。

剧本很快得到了省文化部门专家的肯定，被列入江西省繁荣工程入选剧目。接下来要进入二度创作。在研究搭建主创班子的时候，市委宣传部领导高瞻远瞩地提出，主创人员(编、导、音、舞、美)一定要请业内一流专家担纲，而全部演员必须在本市范围内选拔，因为非前者剧目推不上去，非后者剧目传不下来。显然这种决策是明智的。

根据这一精神，我们邀请来了导演童薇薇、作曲程烈清、舞美设计皮克、舞蹈编导梁萍茹等这些省内外知名专家，也是我多次合作的搭档。他们不愧为德艺双馨的艺术家，面对简陋的生活条件、超强度的工作负荷，不讲究待遇，不计较报酬，将一腔心血抛洒在剧目的排练中。

艰难的选调演员的工作开始了，60多名演员有的来自教育系统，有的来自武警、公安，有的是社会民营企业工作者。大家克服种种困难，高高兴兴地汇集到一起，不少人从来没有上过舞台，六七十个日日夜夜，风雨兼程，强化训练，一同将辛勤的汗水倾注在舞台上。

服装、道具、灯光、音响全面启动了，这些幕后的英雄们一丝不苟，任劳任怨，精益求精。

压力最大的是承担组织工作的宣传文化部门的领导，实施这样一场大型艺术工程，如同进行一场大兵团作战，上百号演职人员的庞大队伍，来自二十多个不同的单位部门和家庭，要达到统一协调，其难度可想而知。常常为了演员的选调调整，市委宣传部主要领导都要亲自召开协调会，逐一破解难题。从服装道具、舞美音乐制作，到灯光音响器材租借等，文化局上至局长，下至具体一线负责人，四处奔走，费尽心思，一切为了《七彩畲乡》的成功打造。

精诚所至，金石为开。从去年三月前期创作开始，到后期两个多月的精心排练，总共历时一年的艰苦奋斗，终于使《七彩畲乡》这枝艺苑奇葩迎春绽放，在我市“两会”期间隆重献演，受到代表、委员们的高度赞扬，接着选调进南昌参加全省展演。展演当晚，各界观众慕名而来，1600多个座位的江西艺术剧院全场爆满，创下展演以来上座率新纪录。观众反应异常强烈，掌声笑声此起彼伏。整场演出轰动省城，好评如潮，无可争议地夺得本次大展演活动的优秀组织奖和优秀演出奖两个最高奖项，为长期以来一直在全省处于戏剧弱势地位的鹰潭打了一场翻身仗。

一部成功舞台艺术品的完美要求是获得专家、群众、领导的一致认可，但许多优秀作品都未能达到这个境界。因为三方从不同的角度去观赏会有不同的侧重，正所谓“领导强调主旋律，专家要求有新意，观众喜欢看好戏”，这虽是业内的戏言，但提出了艺术作品思想性、艺术性和观赏性三个方面的要求，说明这三者统一的难度。然而我们的《七彩畲乡》做到了。

国家权威专家看戏后说：“这出戏赏心悦目，精美别致，是一曲时代的赞歌，内容和形式找到了十分巧妙的结合点。把大学生村官立在舞台上，这在中国戏曲史上还是第一次。这台戏具备了走出江西、走向全国的潜质，可以获取更高的奖项，争取更大的荣誉。”

观众的反映更加强烈，有的称这台戏使他受到震撼，有的说看这台戏真正感觉走进了文艺的春天，有的青年大学生以剧中的村支书蓝山为偶像，不少人看戏后都表示想到樟坪畲乡来，还有观众强烈要求该剧在南昌加演，并要求编剧写出续集。

领导观感如何呢？市委书记杨宪萍看戏后上台祝贺演出成功时的第一句话是深有感触的：“我好久好久没有看到这么好的戏了……”最后他衷心地鼓励大家：“希望我们的《七彩畲乡》走出江西，走向全国。”

省委宣传部领导说：“这台戏思想性、艺术性都很强，看后很受鼓舞，深受教育。”

省民族宗教局的领导看戏后，当场激动地向我们发出邀请，邀请《七彩畲乡》到全省各民族乡去巡演。

各方祝贺的电讯，更是纷至沓来，难以一一枚举，中央电视台将《七彩畲乡》的演出盛况向全国播报，便是社会反响最好的注脚。

回眸《七彩畲乡》一年来的创作生产历程，我的心情仍久久不能平静。通过这部剧作的创排，我进一步体会到“有志者事竟成”这条亘古不变的真理。我深深佩服鹰潭市相关领导百折不挠干事业的精神，深深感谢市宣传文化部门帮我实现了报效桑梓的梦想。同时要深深感谢以童导为首的二度主创班子的同仁，他们的大智慧、大气度，敢闯敢干的精神使《七彩畲乡》的舞台大气磅礴、魅力四射。更要深深感谢台前幕后的剧组全体演职员工，他们吃苦耐劳、无私奉献的美德，将成为我终生难忘的记忆。

《七彩畲乡》取得了阶段性的成果，但要使其成为真正的艺术精品，尚有一段距离，还需继续修改打磨。全国少数民族戏剧会演、十一届中国戏剧节、上海国际艺术节等全国性重大赛事都为《七彩畲乡》备好了入场券，能否拿到手，还有待进一步努力。省委宣传部、省文化厅对我们寄予厚望，市委、市政府对我们大力支持，展望前程，任重道远，我愿与同仁们一道，继续努力奉献出自己的智慧和汗水，使《七彩畲乡》这朵艺术之花盛开九州，香飘四海。