曹允哲

我认为人要读书，更要读诗读词。这是中华文化的结晶，诗词能使人明理明智，更是我们与先哲灵魂的一次相遇。

元丰二年（1079），汴京的菊花开得正好，朵朵金黄，暗香盈袖，在瑟瑟秋风里争艳浅笑，苏轼因“乌台诗案”入狱。从前的大诗人成了阶下囚，一夕之间从云端陷入尘泥。他在狱中被人审问，受尽了冷眼侮辱，折磨痛楚，但这也成就了他的质朴，豪放，潇洒，不羁。苏轼“死”了，但苏东坡“活”过来了。

一曲《念奴娇》留唱百世，名传千古：“故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪……”如画江山，多少英雄儿女随着时间的长河流逝，泯灭在历史中——高贵的，卑贱的，正直的，低劣的，总有一天会被时间扫净。而他苏轼，人生如梦，过去的一切一定会随大江东去，他对财富，权势，名誉已经释怀了。

再如这首《临江仙》。“夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更”，他走在乡间田垄上，借着盈盈月光回到家中，但“家童鼻息已雷鸣，敲门都不应，倚杖听江声”。注意，“家童鼻息”是很不好入诗的，因为它的语言太过直白，没有诗意。而苏轼却把它引入词中，由此可见他的作品贴近口语生活，性格率性。苏轼没有为家童贪睡不给他开门而生气，倒是悠闲自在地听潮起潮落。“长恨此身非我有，何时忘却营营”、“小舟从此逝，江海寄余生”，这是苏轼生命中的豁达。

有人说，李白的“十步杀一人，千里不留行”是真正的率性而为，我不赞同。李白出生商人家庭，不能参加科举，为了做官，追求功名利禄，所以只能“佯狂”，剑走偏锋，另辟蹊径。而苏轼一贬再贬，却仍有心思与友人去院中赏月，去赤鼻矶喝酒游戏，才能站在历史的角度写出“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的豪迈诗句。他面对轻视侮辱不惊，对待权势财富坦然自若，他是真正的潇洒。

苏轼以后，时代更迭，北宋灭亡，女词人李清照为亡夫赵明诚守好孝，将夫妻两人多年所收集的古董文物“十弃八九”，辗转逃亡江南。

她期盼生活风平浪静，故给自己取了“易安”这个号。易安，易安，容易安居，但易安难安。她化悲愤为诗词，写下《一剪梅》：“一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”她心中愁绪百结，心心念念的是过去和赵明诚一起，饮酒赏文物，吟诗作对的美好时光，“莫道不消魂，帘卷西风”，她因为相思过度，人比黄花还憔悴还消瘦啊！

她不愿被时代拘束在女性的囚笼里。她说苏轼的词不谐音律，说李煜的词亡国之音太过于悲衰，说柳七的词鄙俗，李清照敢于在词中抒发情感，从女性的角度发表观点“知否？知否？应是绿肥红瘦”“人比黄花瘦”。“肥”与“瘦”，两个描写体态纤细或丰盈的词，本也俚俗，却被李清照用得如此生动形象，这是一种女性心灵特有的细腻。

那日清晨，李清照从梦里醒来，残酒未消，还有些头疼，她迷糊地看了一眼窗外，花圃里的海棠被狂风细雨消磨，绿叶繁盛，海棠却稀疏了。

苏轼，李清照的人生同样坎坷。一位是仕途失意，遭受冤枉；一位早早亡夫，国破家亡，他们寄情词间，他们的人生已升华，已经与诗词融为一体，词是他们生命中的邂逅。

而我们读词，便是从词中去体会词人的千情百态，不同人生，去感受汲取诗词中的生命力量，丰富人生阅历，使我们的心灵世界不断丰富壮大，这也是我们生命中与词的邂逅。愿诗词与我们共存！