张琦

什么时代唱什么歌。岁月留声，每一个时代都有属于自己的背景音乐。

以音乐的命题考量历史名城徐州，她该有着怎样一份源远流长的悠扬？

彭城鼓鸣

一通通鼓声，奏出了远古神话，也记录了4000多年前徐州先民的生活步履。

李石剑的叙述，让一段远古的音乐往事在我眼前鲜活起来。

原来，彭城的“彭”字，本是鼓的意思，“彭”字的左半部为鼓的象形，右半部的三撇则表示连绵不断的鼓声。《徐州府志》记载：“唐尧封大彭氏国，其城在大彭山下”，这个部族的酋长就是赫赫有名的彭祖，这个部族聚居的地方就是如今的古彭徐州。李石剑告诉我，鼓声如雷手如电，在那个“击石拊石”的年代，徐州先民用双手敲出吉祥，也让大彭氏国的后代子孙不再沉寂。

也许是他一生与音乐结缘的关系，聊起挚爱的艺术，表达自己的见地，李石剑的讲述总会有种音乐旋律般的深情美好，仿佛音乐家在音符跳动间的抒怀。

采访李石剑时，他座位旁的书桌上撂放着十余本与徐州音乐文化有关的书籍。作为徐州文联的老人，李石剑多年从事徐州音乐史的研究和整理工作。他说，徐州音乐文化的历史太久远太丰厚了，但因古代记谱方法的滞后未能传承，“这是一件非常遗憾的事情”。

故音悠悠

“四面楚歌”的典故告诉我们，在金戈铁马的拼杀中，刘邦是用一首楚歌来迎接胜利的曙光的。一曲《大风歌》磅礴雄壮。徐州人都知道这是在2200多年前，由汉高祖刘邦亲自击筑，引吭高歌的杰作。可这“筑”是什么样子的呢？知道的人恐怕就不多了。“筑有十三根弦，样子像筝，演奏者左手按弦一端，右手执竹尺击弦发音”，李石剑一边用手比划着，嘴里还不忘模仿着乐器的声音，认真的神态，让这位年近八旬的老人显得格外质朴可爱。

伴随老人的娓娓而谈，我翻看着《彭城乐脉》的书页，徐州的音乐文化似一泓清冽山泉，从远古流淌而来，其间的点点星光，也逐一清晰起来：

唐时的彭城音乐界，不独有那位“善歌善舞，雅多风姿”的关盼盼，更活跃着一支编制庞大的乐队，还曾排练上演过歌舞大曲《霓裳羽衣曲》；在宋代，词是配了音乐用来唱的，“明月如霜，好风如水，清景无限……燕子楼空，佳人何在？”一杯庆功酒，一首《永遇乐》，醉醺了黄河夜月，夜宿燕子楼的徐州知州苏东坡，咏唱了一段彭城佳话；明末有一位外号叫“汤琵琶”的演奏家汤应曾，这个邳州人曾奏《楚汉》一曲，可谓“声动天地，瓦屋若飞坠”，被后人认作是那首著名的琵琶大曲《十面埋伏》的前身；到了清朝雍正年间，徐州终于有了自己的音乐教育，如今徐州市第二中学所在地，就是当时“云龙峙前，汴河绕后”的文庙，这所学校有专门的乐队编制和学习内容，设有“歌生舞生”36名，管乐弦乐击打乐皆有教授，想来他们的演练一定有如交响乐般的气势恢宏……

战歌铿锵

或恢宏磅礴，或悲凉凄婉，或热烈欢快，或风趣戏谑，或婉转轻灵，徐州的音乐文化表达千种仪容万般态的心声，而在峥嵘岁月里，她更能表现人们的壮怀激情。

李石剑说，市区南门口的一条青石铺路的小巷，就曾飞出了一串音乐传奇。1933年在这条小巷里成立的“艺波音乐会”，音乐教育家郑培心、刘乐夫、曾亚夫集结了一批音乐爱好者，带给乡亲父老音乐启蒙和享受，而在1937年以后，许多音乐人又纷纷投身抗日救亡活动。

“到敌人后方去，把强盗赶出境……”在同仇敌忾的抗战时期，一首《到敌人后方去》流传在晋察冀边区的每一个角落。李石剑说，这首歌的词作家便是徐州茅村赵庄人赵启海，作曲家冼星海为这首词插上了音乐的翅膀，成就了一首浸透热血的战歌。

“老人在这歌声中追寻青春岁月，少年也会在这歌声中去肩负灿烂的未来……”提起《团结就是力量》，李石剑称赞这是一首跨越时代的战歌。“这是徐州人的骄傲。这首歌的词、曲作者都是我们徐州老乡，词作家叫牧虹，曲作家叫卢肃。解放前夕，在进步青年中，在支前大军里，这首歌被广为传唱，配合着解放战争的炮火，迎来了新中国的成立。在和平年代，抗洪，赈灾，抢险，每当危难来临时，人们也总会从这首歌里汲取力量。”

回声嘹亮

《南泥湾》、《白毛女》、《清粼粼的水来蓝莹莹的天》、《咱们工人有力量》……从徐州合群巷32号的一户贫寒人家走出了人民音乐家马可，虽然他早在1976年离开人世，但如今他作品的传唱度仍可用“家喻户晓”来形容。“马可是一座辉煌不朽的丰碑，为我们留下了一座艺术宝库。”李石剑动情地说。

一条音乐长河，奔流向前。

新中国成立后，一茬茬的音乐才俊在家乡沃土上成长起来，走进乐坛。京胡圣手燕守平、指挥大家谭利华、笙演奏家雷建功等，都声满中华，享誉海外。

《彭城乐脉》里的那篇《花开一岁》，令我印象深刻。文章回忆的是徐州市委文工团“花开一岁”时的往事。那是1949年，团员们最大的26岁，最小的仅13岁，“这些刚参加革命的姑娘、小伙，有着抑制不住的锐气和坚定的信念，一个个像活蹦乱跳的马驹，似穿柳腾空的雏燕，浑身有着使不完的劲儿……”李石剑这样描写当年的情景。

虽然遥远，那些被阳光涂染过的，激情燃烧的岁月，在李石剑看来还是那样清新美好。“作为她的一员，我当年15岁，而今岁入耄耋，那阵阵鼓鸣，声声弦歌，仍然在我的记忆中鲜活着。”他在文中这样写到。

这就是音乐的魅力，真善美的艺术，总可以穿透岁月，历久弥新。对于一个人，一个城市，一个时代，音乐的意义都是如此。

■著书人语

钢琴上的弦虽长短不一

但每根弦

都发出应该发出的固定乐音

流动在不同的旋律中

人生也如此

找准自己的恰切位置

———李石剑

█作家小传

李石剑，1934年出生于安徽濉溪。词作家，中国音乐家协会会员、中国音乐文学学会会员。1957年始任职于徐州市文联至离休。曾担任《徐州歌声》、《说唱徐州》、《春雨词刊》等刊物编辑，在国家级、省级刊物发表词曲作品200余首。著有徐州音乐文化研究专集《彭城乐脉》，歌词、诗文专集《流动的诗情》、《早开的迎春花》、《红叶碎影》，主持或参与编纂大型文献《履迹———徐州市文联60年》、《徐州民间音乐集成》（4卷本）、《清泉·熔炉－优秀歌曲百首》、《彭城歌萃》、《徐州民间歌曲集》、《说唱文粹》等。