胡东凯

留白，中国画中一个重要的艺术表现手法，也是一些名诗佳词的艺术造诣之高峰。其给赏画读诗（词）之人留下的联想和想象空间，广袤无限；寓含的深意，也令人在增知长智、修心养性上大获收益。

这里，先赏两幅具有异曲同工之妙的画。第一幅：南宋马远的《寒江独钓图》。整个画面上只有一舟一渔翁，不见一丝水，但却让人有烟波浩渺，滿幅皆水之感。第二幅：近现代画家齐白石的《三余图》。画面上也仅是两三笔简淡水墨，三条稚气可爱的小鱼，但却同样水色自现，清澈透明。两幅画的一个共同特点，是“实景清，空景现”，均在有无之中，虚实之间，给人以无限的联想和想象。

从这两幅以无胜有，方寸之地亦显天地之宽的画中，我们会想些什么呢？首先想到的是浓汝艳抹未必美，浓淡相宜才是美；繁冗必不美，简约才是美。其次，会想到老子说的一句话：“天下万物生于有，有生于无。”

虚实相生，便是天地万物的无限生机。

再来读几首诗词。第一首：唐代白居易写的白菜经霜诗：“浓霜打白菜，霜威空自严。不见菜心死，翻叫菜心甜。”

第二首宋代晏殊的词：“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。”

第三首伟人毛泽东的七绝：“暮色苍茫看劲松，乱云飞渡仍从容。天生一个仙人洞，无限风光在险峰。”

读完三首诗词，我们又会想什么呢？第一首会让人们由经霜的菜甜，想到经霜的松茂，经霜的枫红，经霜的柿子皮薄肉鲜味更美。那霜是什么？物候？不完全是。它还意味着逆境和险阻。正是这逆境和险阻，让植物因磨砺而优化，因吃苦而提升，并又因此而让人有了绚烂风景的眼福和香甜可囗的味蕾享受。第二首则会让人们从作者的花开花落、燕去归来的惋惜与欣慰交织中，感受情中之思，并自然想到其蕴含的生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好的事物再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。第三首更会让人们从劲松的绝顶凌空、乱云的飞渡从容、仙人洞的神秘莫测的阔大图景中，感受并认识到最险处才是最美、最具魅力之处，并由此而明白只有越是艰险越向前，战胜困难艰险，才能实现崇高目标，获得世间大美。

综上可见，正是“留白”，让画有了简约而具飘逸灵动之美；也正是“留白”，让诗词有含蓄而增韵味悠长之美。二者都因给人留下了广阔的联想和想象空间而被世人所传颂。

赏这类画，读这类诗（词），领会其精神，渗透其意蕴，人们自然想到了人生和事业。人生和事业是否也应“留白”？

“满招损，谦受益”。也是人生的宝贵经验。人在志满意得之时，不骄纵，不狂妄，话不说尽，事不做绝，待人以宽，责己以严，留点好处让别人占，留条道路让别人走，在给别人“留白”，让人有转身之机的同时，也是给自己留下了自我反思的时间，留下了人生转圜的余地。这两全其美之原因，就在于“留白”。

俗话说：“要想密，留点疏”，“亲则疏，疏则亲”。亲朋好友之间，亲与疏常会互相转化。终日厮守，相处过密，把对方的大事小情，优点缺点了解得一清二楚，以前积下的好感便会日渐消失，加之因过密而失掉了个人自由的空间，厌倦之情必会出现，曾经的“距离美”自然也就不翼而飞。只有密中间疏，双方“留白”，且疏密得当，友谊才会绵长日久。

联想到作文码字。一篇好文，应是“辞达而已矣”，留白于读者。如果作者将话说满，说尽，使读者一览无余，没了思考和想象的空间，则文义必死，情趣必无，“仁者见仁，智者见智”之无尽意味也就烟消云散了。

说到底，凡事有度，适可而止，过犹不及，物极必反。由画、诗（词）而人生而写作之类的事业的“留白”，好就好在适度。不是还有诗“美酒饮教微醉后，好花看到半开时”。其中禅意，说穿了就是恰到好处。惟此，人生、事业才趋于完美。

（作者地址：泗阳县众兴街道紫荆花园）