解天滋

通讯员

龚琼

文/图

阅读提示：《青年张文秋》是市艺术剧院为庆祝中国共产党成立100周年创排的又一大型现代花鼓戏，计划6月初立于舞台。3月30日开排以来，市艺术剧院的演职人员就没有休息过一天，直到“五一”过后，排演进入合音乐的阶段，演职人员才得以短暂休息。

抠戏：全能的导演

“开始！”

“1、2、3、4……2、2、3、4……”

5月6日，市艺术剧院《青年张文秋》排练现场一片忙碌。导演一喊开始，司鼓大声喊着节奏，主胡、二胡迅速拉响乐曲；舞台上，演员踩着节奏，舞着枪，耍着大刀，表现与敌人的遭遇战。

导演韩剑光目不转睛地盯着台上的演员，不断提醒着演员的每一个动作细节：“慢……慢……展开……再慢……手打开……咚！”

随着“咚”的一声，舞台上的“青年张文秋”被敌人的炮弹震晕、倒地，一个剧情结束。导演走上台，亲自给演员示范，一个动作、一个唱段地进行抠戏。

然后，再“开始”。

一小段剧情，舞台上只要一两分钟，演员们却要排演N个小时。

排演中，最忙碌的是导演。一会儿台下，一会儿台上，一会儿唱，一会儿跳，演员在台上怎么走、刀怎么舞，布景怎么移动，音乐的配合……所有的细枝末节，导演都要一一看到、说到、指点到。

韩剑光是中国评剧院国家一级演员，“中国戏剧梅花奖”得主，先后主演、编剧、导演过20多部作品，作品涉猎京剧、昆曲、婺剧、评剧、话剧、歌剧等多门类，获得过多个国家级大奖，是一位对戏曲非常在行的导演。

练功：勤奋的演员

“我已经搞‘疲’嗒！”

“你‘皮’什么？”

市艺术剧院艺术总监曾菊和导演的对白，一个荆门话，一个北京话；一个喊累，一个说玩耍，引起一片笑。

曾菊在剧中扮演张文秋。一个多月来，曾菊天天早上六点半起床背台词，白天在排练场练一天，晚上回家还把当天的戏在心里“默”一遍，仔细回忆场上的身法、唱腔还有哪些需要改进。

“排得特别累。”曾菊说，这部戏场景转换特别快，“像张文秋成亲那一场，刚刚成亲，一牵手，一转身，就是几个月以后。刚成亲与成亲几个月，在舞台上的表现完全不一样。”她刚开始排练时很恍惚，总是问自己，“我上台是干啥的？”一个多月排下来，曾菊才慢慢找到作为主演在舞台上的根基。

市艺术剧院副院长罗涛在剧中扮演张文秋的丈夫刘谦初。“台词很难背，很多都是展现革命理想信仰的，很激昂很抒情，只能硬背。”罗涛即兴朗诵了一段：“河流在河道翻腾，熔岩在地下奔突，它们一旦喷薄而出，将造就一个新的乾坤……”

“唱腔也难。”罗涛说，这部戏有别于过去演过的所有戏，一段唱腔，有升降调、有伴音、有移调、有8度跳跃，旋律很优美，却很难唱，“这部戏对我们所有演员都是一个挑战。”

演员曹立洲本是小生行，这次在剧中扮演女主的娃娃亲徐剑清，这个角色属丑行。50多岁的演员从小生改唱丑行，身法唱腔都要从头学，难度大，常常记不住。导演教戏的时候，曹立洲就连连喊场记赵艳：“你帮我拍下来，我下去练！”

排演中，导演常常即兴发挥现场指导，演员要记下来不容易。初次担任场记的赵艳，一刻都不敢松懈，眼睛、耳朵紧跟着导演，一双手，放下笔就拿起手机，随时记下导演的要求，随时录下导演的表演，保证每天排演的顺利推进。

谋划：幕后的故事

每排一出大戏，市艺术剧院都要举全院之力，台前幕后、全院上下齐心奔忙。

市艺术剧院从2018年就开始谋划将张文秋的故事搬上舞台。张文秋是毛主席的双儿女亲家，出生于京山，青年时期活跃在本地的革命战场，其革命故事是荆门文化艺术传承中不可缺少的一笔。2019年，《青年张文秋》剧本第一稿出炉，经过三年修改最终确定了剧本。

“谁来写剧本？剧本怎么写？剧本写好了，谁来导演？谁来主演？作曲、乐队……”市艺术剧院院长蔡建庭一边讲一边就陷入了回忆，“不仅是人，小到一个道具，大到整个舞台布局，每部戏都是这样一点一滴谋划出来的。”

为创排《青年张文秋》，市艺术剧院在经费紧张的情况下，组成了强大的创排团队，编剧、导演、作曲、主演，均经过精心选择。

“今年红色题材戏曲特别多，怎样表现是创排团队面临的重要问题。”蔡建庭谈到了诗画创作风格，抒情的语言、跳跃式结构，“从目前排演的情况看，比较大气，诗画的舞台呈现很雅致，但还需要打磨。我们希望这部作品不仅是红色题材的宣传品，更是一部艺术品。”

为了将《青年张文秋》打磨成艺术品，该剧进行了很多创新。在音乐创作方面，引入了铜管乐；在表演程式上，为配合舞台时空变换的大跨度，采用了声光电；

在舞台布置上，采用了移动式的道具来丰富场景。

在这一系列谋划的背后，资金问题一直困扰着市艺术剧院，一方面剧院正处于改革阶段，资金紧张；另一方面排戏前期投入大。“实在不行，先暂时停发演职人员的工资，把戏排了再说。”目前，蔡建庭正在谋划着如何发动大家勒紧裤腰带认真排好戏。