忽然之间，喜剧综艺重新得宠。眼下最红的喜剧综艺《笑傲江湖》占据着每周日的收视榜首，涌现出来的素人选手让人眼前一亮。与此同时，同类型的《喜剧总动员》和《跨界喜剧王》即将扎堆上档，加入竞争阵营，只不过主打的是“明星跨界”牌。观众们表示担忧，这类节目面临不少问题：演员刷脸过度、模式同质化、审美固定保守，如果得不到解决，喜剧资源被过分集中开采，搞笑也不一定有未来。节目扎堆：岳云鹏、姚明、傅园慧都来了《笑傲江湖》第三季正在东方卫视周日晚间档热播，每一期都能延续之前的强势热度，成为收视上的大赢家。此前，专注于给喜剧演员提供舞台的《笑傲帮》也引起了一定的反响，《欢乐喜剧人》第三季也正在筹备中。浙江卫视的《喜剧总动员》将从9月10日开始的周六档播出。节目让十几位人气爆棚的影视演员与喜剧领域的顶级笑匠实现跨界合作。节目中，岳云鹏、沈腾、贾玲、艾伦等喜剧综艺熟脸又将再来刷脸，值得一提的是，岳云鹏曾在《欢乐喜剧人》结束以后声称不再参加类似节目，如今他却食言了。北京卫视则推出了《跨界喜剧王》，接档《跨界歌王》。据悉，《跨界喜剧王》将聚集多领域的代表人物作为嘉宾，展现不同类型的喜剧表演。节目将邀请跨界明星邓亚萍、费玉清、大张伟、薛之谦、TFBOYS、黄晓明、王凯、钟汉良、林志玲等，姚明、傅园慧、张继科、孙杨、林丹等体育界的高人气运动员也都在其中。但是，视频网站喜剧综艺的数量并不多，目前仅有《喜剧者联盟》作为代表，宋小宝、郭麒麟、潘斌龙、崔志佳曾先后露脸，不过播了6期后紧急叫停。行家担忧：同质化节目不好忽悠一方面是网络上遍布段子手，另一方面是荧屏上的喜剧综艺已经树立了一些高标杆，两者综合作用之下，观众的口味已经越来越刁钻，给各大节目提出了很高的要求。有观众感叹，《笑傲江湖》第三季，素人喜剧已经变质、变味，越来越多的“关系户”进入到复赛，评委没有一个固定的评判标准，更多的是带入个人的感情色彩，太多节目无亮点，也从一个侧面看出，喜剧资源被消耗得差不多了。还有人指出，一个类型的喜剧演员火了，就有许多选手模仿借鉴，但最终都是反响平平，反倒被观众吐槽“创意匮乏”。对于频繁刷脸的喜剧演员，观众最担忧作品质量，“好作品除了紧跟时代潮流，把握住社会热点，同时要有自己独特的个性，这需要有专业的态度，渊博的知识，有团队的协作，更要有演员在舞台上的用心诠释。一旦喜剧进入批量式生产，或者说为了节目效果而现弄现卖，似乎就离观众的需求越来越远了”。于是，面对同质的节目互相PK，有人建议：“重点还是要看谁更能玩出花样来，让观众觉得新鲜，赚足了眼球，又有创新，只有这样，才能达到出奇的效果，不然，还真的说不好节目能不能有下一季。”业内人士：编剧和创作是根本在《欢乐喜剧人》总制片人辛唯嘉看来，一档喜剧综艺、一个喜剧明星之所以能成功，最根本的还在于编剧和创作，这和真人秀的原理是一样的：好编剧是核心竞争力。据悉，他们这个编剧团队每一周要给6个演员每人出一个作品，整整一季节目下来，就必须创作72个作品，“剧资源原本就枯竭，能写剧的人本就不多，其中能写喜剧的就更少了，而在喜剧作家中能写即兴喜剧的就更少”。他说，如何能写出符合普通人真性情和真实生活、既有意思又有意义的作品，而不是以荤段子和粗俗元素吸引观众，是给编剧们的一大考验，“目前一些编剧还停留在打擦边球的基础上，而没能真正深入生活，缺乏中华文化的传统，作品也就显得肤浅和表面，缺少思考价值”。他提醒，节目想要好看，必须坚持原创，拒绝复制套路，即便这给节目操作增加了很大难度。审美套路：观众口味“重北轻南”细心的观众会发现，无论是《笑傲江湖》，还是《欢乐喜剧人》中，“重北轻南”的难题依然未得到解决，这是所有喜剧节目都要破除的顽疾：南方喜剧人频频遇冷，在综艺舞台上的成绩都不理想。《欢乐喜剧人》第一季把吴君如请来参加，她却早早出局。第二季节目又邀请到香港“喜剧之王”詹瑞文，他在业界有着超高声誉，但是他抛出的梗和表演方式难于被电视观众接受，无奈落得被淘汰的命运。比如，台湾《康熙来了》的常客“全民大剧团”赵正平等人同样遭遇“水土不服”。业内分析说，这实际上说明了中国喜剧的尴尬现状：大多数观众对喜剧的理解，依然停留在“北方”，尤其以东北最为明显。《欢乐喜剧人》总导演施嘉宁认为，“港台问题都是一样，他们没有小品文化。两个小时的话剧变成10分钟的小品，其实很难。”还有人认为，中国喜剧类型单一，和大陆观众长期受到北方喜剧人出演的央视春晚小品熏陶有关。以赵家班为代表的辽宁民间艺术团、以郭德纲为代表的德云社、以沈腾为主的开心麻花团队，他们集创作、编导和演出成为一体，成为喜剧市场的核心力量。其次，语言上得天独厚的传播优势，也是北方喜剧发展比南方喜剧繁荣的重要原因。（本报综合）点评节目一哄而上，如何差异化？这么多节目几乎同时上马，让人感叹喜剧综艺的春天又要来了。其实，在两年前，喜剧综艺也曾有过一阵更为疯狂火热期，只是后来绝大部分节目搞笑效果一般，广告招商难以如户外真人秀那样容易，在一段时间的冷静反思之后，随着《笑傲江湖》和《欢乐喜剧人》的异军突起，又很快有人跟风。其实这对喜剧节目的整体生态和发展不是特别有利。因为要做到雅俗共赏，喜剧节目的门槛特别高。而当水平参差不齐的节目充斥荧屏时，观众迟早会对这种东西产生审美疲劳。但同时说明，快乐依然是高压生活下人们的刚需，逗人笑却并非易事，前提是节目要有足够的创意和诚意。从这个角度来看，目前的红火之下预示了一定的风险，参演阵容强大不是万能，而是必须要走出一条不同的路。由成名演员甚至高人气笑匠频繁刷脸吸引眼球固然好，但各档节目也难免有一窝蜂消费喜剧资源的嫌疑，这对于喜剧行业的长期发展并不是一件好事，所以，节目制作者可以尝试在找喜剧选手方面放宽眼光，节目组到各种民间剧场广泛撒网，就一定能为喜剧行业输送新鲜血液。

我们在要求观众更加宽容地突破传统审美的同时，制作者们还需要努力进行差异化、创新型的尝试，在扎堆的节目数量之中，才有可能突出重围，而非纯粹快速消费，把喜剧资源集中开采以至于枯竭，从而留下一地鸡毛、一声叹息。