《国画》

王跃文成名之作。以主人公朱怀镜的宦海沉浮为线索，通过对荆都市一幅幅台前幕后世相图的传神描写，生动刻画了一批生存于权力中心或边缘地带的人物形象，对他们的独特神貌和所遵循的游戏规则都做了镜子般的映照。

《大清相国》

长篇历史小说，塑造了以陈廷敬为主要代表的大臣群相，反映了一个特定历史境遇中官场人物的人格、道德和行为的艰难选择，再现出三百多年前的官场风云。

王跃文：当代著名作家，省作协主席，中国作协主席团委员。出版有长篇小说《国画》《梅次故事》《大清相国》《苍黄》《朝夕之间》《亡魂鸟》《爱历元年》及小说集《漫水》《无雪之冬》，杂文集《幽默的代价》等。曾获鲁迅文学奖、湖南省文化创新奖、湖南省青年文学奖、湖南省文学艺术奖。其作品既有对现实生活的锐利表达，也有对历史长河的人文发现，以及对原乡故土的深情回望，在文坛和读者中享有盛誉。

王跃文

谢慧

摄

11月23日下午，市新华书店神农城店，众多手捧《国画》《大清相国》的株洲作家及读者，正翘首以盼书籍作者——著名作家王跃文的出现。

来了。只见他一头精神的短发，穿棉夹克搭休闲裤，皮鞋锃亮。因《国画》而名满天下，凭《漫水》摘得鲁迅文学奖，如今身份也是省作协主席，但他没一点架子。面对签名合影的请求，他总是谦和有礼，有求必应。

这是“王跃文与株洲文友聊文学”活动现场。由市文联党组书记黄勇、市作协主席万宁领衔，数十位株洲作家如约而至，有的甚至专程从县里赶来。慕名前来的读者更是把现场塞得满满当当。

与株洲文友聊文学，王跃文聊得深入，他首次在公开场合说起今年对他文学创作的特殊意义；他讲述了创作《漫水》的灵感由来，与文学故乡对作家的意义。

一个半小时的文学畅谈，“干货”满满。

首次梳理三十年创作生涯

深情回望原乡故土

株洲读者排长队等待签名。

谢慧

摄

聊作品《漫水》

写完最后一句话潸然泪下

中篇小说《漫水》，直接以“漫水”为题，也有故乡亲人的影子，或许可视作王跃文为童年生活寻找文学归宿的一次成功尝试。

2014年，第六届鲁迅文学奖公布，《漫水》从众多作品中脱颖而出。小说也引发了众多读者的共鸣。有人说，这部小说没有曲折跌宕的情节，写的是生活里的点点滴滴，却读着读着就被感动，情不自禁地流泪。

和所有优秀作品一样，这部作品最先打动的，是作者本人。在交流现场，王跃文讲述了创作《漫水》的背后故事。

小说的创作灵感，缘于王跃文的一次回乡。那次，他和隔壁一个远房叔叔聊天，问对方在做什么。叔叔是个老木匠，他有点结巴地说，我在做棺材。叔叔说得从容，王跃文却“吓了一跳”。他想起小时候，堂屋放着奶奶50多岁时准备的棺材，让他非常害怕。一晚，奶奶让他去把正堂门关了。他羞于说怕，说是看不见，奶奶就提着煤油灯给他照亮。煤油灯的光，“驱散不了堂屋里巨大的黑暗”，他双腿发抖地把正堂门关了。奇怪的是，奶奶他们这些长辈，说到死，总是那么平淡，“就像谈的这件事跟自己完全无关似的。”

因为这种触动，王跃文就去想象或回忆，老一辈人他们的生死观，他们之间人和人之间的关系，然后就塑造了余公公、慧娘娘这两个人物，有了《漫水》这部小说。

王跃文说，余公公、慧娘娘这两个超过半个世纪的邻居之间，那种美好的情感跟爱情没有任何关系，纯粹是两个美好的人之间情感的照顾、眷顾。小说和他的叔叔没有半点关系，但他奶奶有点影子、妈妈有点影子，很多素材来自于熟悉的父辈祖辈、乡亲，有些是他年幼时经历的，有些是听说，有些则是通过回忆还原的。

《漫水》第一次让王跃文因为创作而失眠，写到最后一句话，他潸然泪下，写完之后，他通宵未睡。作品与作者之间的关系是微妙的，他也感受到，作为一部完成的作品，《漫水》有种内在的深沉的力量，“这种力量有文学的力量，也有人性的力量。”

正因这种触动作者书写，引发读者共鸣的深沉力量，王跃文很不喜欢有人对他的作品进行简单划分，或者贴各种标签。对于有人将《漫水》归入“乡土文学”，将他的《国画》等定性为“官场小说”，他在现场犀利反问，按这种简单划分，海明威的《老人与海》是渔业小说。这一幽默的反推，引来现场读者的一片笑声。

王跃文：株洲作家是“文学湘军”里的一支劲旅

株洲日报记者

李军

11月23日，“王跃文与株洲文友聊文学”活动，在市新华书店神农店举行。面对喜爱的作家，不少读者也在交流现场提出了自己心底的问题。

这些提问者里，有关心网络文学的读者，有王跃文母校怀化学院的“师妹”，也有询问如何写好故事的文学爱好者。对于他们的问题，王跃文做了精彩的回答。

谈株洲作家：“是‘文学湘军’里非常重要的一支劲旅”

读者：您怎么看待株洲作家？

王跃文：非常高兴我有机会，与株洲的作家朋友一起交流。

株洲有很多我喜欢的作家，老一辈的，聂鑫森、叶之臻，他们的作品，我很早就读过也非常喜欢。每一代都有在全省全国有影响的作家。万宁、王亚等青年作家，都是湖南“文学湘军”非常重要的一支中队、劲旅。

文学创作有青灯长夜的寂寞，有楚人怀玉的孤独。当社会被某种辨识不清的洪流席卷裹胁的时候，当所有人都貌似向前狂奔的时候，我很乐见株洲尚有一帮子人在静静地看，细细地想，慢慢地写。

谈网络文学：多给孩子读经典

读者：您也是省网络作家协会的名誉主席，我想请问一下，您怎么看待网络文学？对孩子们来说，网络文学作品能不能读？如果能读，家长如何甄别并选择，您有什么建议？

王跃文：王国维和一些学者都说过，一代有一代的文学，各种文学体裁在往前走，在发生质变，这是文学史证明了的规律。我们现在去预测文学以后会怎么走，所有的预测都是徒劳的，现在对网络文学进行清算或评价，也不太合时宜。

只有在中国，才有这么大的人口基数，产生粉丝支撑中国的网络文学。这是我的第一个判断。第二个判断，既然以商业机制运作，网络作家又不得不保持高强度，甚至超越智力限度地写作，能否产生传统意义上的经典，我想还需要时间的检验。

至于给家长提建议。我们指导孩子们读书，还是先从传统经典开始，让他们把精力花在被时间检验过的，人类千百年流传下来的经典上去。

谈写作：文学是一辈子的事，平常心加努力才可能有收获

读者：在您三十年写作生涯里，有没有后悔的写作？还有什么特别想写，却一直没写的？

王跃文：没有任何后悔的写作，都是自己心甘情愿想写的。至于正在写和准备写的，目前手头至少有三部长篇小说，一部和《漫水》风格类似的长篇小说，已经写了20多万字。还有一部，是另一种意义上的历史小说，一边写作一边读书，目前正阅读大量的明清生活史，想知道我们的前辈们是怎么生活的。

读者：您说创作文学作品要讲好故事，请问如何做到这点？

王跃文：讲好故事，要围绕着人物的塑造来。大家都知道，文学艺术是语言的艺术，也是形象的艺术。通过塑造形象，通过形象思维与形象化的语言写故事，才有吸引力。作家写作要善用形象思维，调动所有感官，传达出全息的、万籁俱响的、五光十色的效果。只有这样，你塑造的场景，读者才身临其境；你塑造的人物，读者才能感同身受。如今有的作家写环境，没有声音，没有季节，没有胖瘦高矮，我以为是把优良的文学传统丢了。

读者：对有志写作者，有什么建议？

王跃文：最怕这类提问，但既然提了，我的个人建议是，如果爱好文学，这是一辈子的事，不要着急，慢慢来。第一，不要先就做作家梦，想着要通过写作去发财去养活自己，先好好生活，该嫁人嫁人，该娶媳妇娶媳妇，把自己生活过好。第二，不要先指望自己一定成名成家，谁也保证不了自己会成为伟大的作家。

把这两条放下，以一种平常自然的心态，积极努力面对文学，反倒有可能有意外的收获。

聊创作生涯

期望为文学画廊贡献人物

在公开场合说起2019年于他文学道路上的特殊意义，王跃文特别指出，“这还是第一次。”

王跃文说，今年是他走上文学道路的第三十年，也是他首部长篇小说《国画》发表、出版的第二十年，是一个很有纪念意义的创作节点。

自《国画》横空出世，王跃文在长篇小说、中短篇小说，以及散文随笔杂文等领域，均有涉猎与建树。难得的是，文学书籍略显冷门的今天，他的作品往往畅销，比如《大清相国》，销量甚至突破了300万册。

作品为什么能畅销？

王跃文说，自己也说不清楚。他读过一篇报道，报道里说，中国的文学书籍能发行3万册就算畅销。他看了以后挺震惊，中国有十几亿人口，发行3万册就算畅销书了？“我感觉很悲哀。”

在他看来，中国人口基数这么大，写作的人实现作品发行3万册这一“畅销标准”，并不是很难。“小说写得像小说，写得好一点；散文写得像散文，写好一点。只要不是写得太差，只要还有人在读书，你就有可能找到自己的读者。”

王跃文认为，“小说写得像小说”，要做到两点：一，讲好故事；二，塑造好人物。

“讲故事的目的是为了塑造人物。”王跃文说，衡量一个作家是否成功、能否在文学史留名，一个基本的要求与直观的标志是，他塑造的人物有没有为所在国家的母语贡献语汇。比如，曹雪芹在《红楼梦》里塑造的“宝玉”“林妹妹”，鲁迅塑造的“阿Q”，人物已经融入汉语语汇，无需解释，大家就明白这些语汇代表的意思。

梳理创作经历，王跃文呕心沥血塑造过不少人物形象，他提到了《国画》里的朱怀镜，《朝夕之间》（即《西州月》）主人公关隐达，《大清相国》里的陈廷敬，以及《漫水》里的余公公和慧娘娘。

这些人物会脱颖而出，最终走进文学画廊吗？

“这还需要历史检验，看能不能在文学画廊里立得住。立得住，是我的福报；立不住，也是没办法的事情，我认命。”王跃文说。

人物立得住，作品才可能留下来。王跃文期望自己能有作品经住时间考验，“哪怕只有一部。”

曾有人说，作家的作品能否传世，有30年、50年、100年三道时间关卡，能通过前一道关卡，就很可能通过下一道，而只有100年后仍有读者的作品，才能称为传世经典。

按此标准，王跃文的《国画》已出版20年，至今既是畅销书，也是长销书。王跃文幽默地说，它距离50年这个考验还有30年，“希望我能活到80多岁，亲自看看结果。”

聊文学

“文学最终还是要向上、向善、向美”

在王跃文看来，文学作品只有一种分类法：好的作品和不好的。

什么是文学？王跃文先引用了孔子在《毛诗序》里论述诗歌的一段话：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”

与孔子对诗歌的论述类似，王跃文认为，文学最根本的功能是要传达人的情感，人类的任何情感，美与善，苦与痛，都可以通过文学去表达，而最终文学要展示美好。

王跃文说，有两位名人的文学主张，在他看来应成为全人类对文艺的共识。一是孔子说的：“诗三百，一言以蔽之，思无邪。”二是鲁迅先生说的：“文艺是国民精神所发的火光，同时也是引导国民精神的前途的灯火。”

即便是写苦与痛，终极应该还是要指向温暖和光明。王跃文举例，肖洛霍夫的《静静的顿河》，主人公经历悲惨，被大历史所裹挟，家人和情人死了，只剩下儿子。可结尾，作者写道主人公远远地看着儿子，感觉这个在阳光下闪闪发光的寒冷的世界，是亲切的。

“文学最终还是要向上、向善、向美，这是人类文学史证明了的，不是按照这个方向走的，都走不远。这也是文学存在的理由。”王跃文说。

针对当今文学创作，以及影视剧作品，王跃文发现，似乎陷入了一个怪圈：为了冲突而冲突，戏剧性和冲突又往往是单一的。打开电视，中国从古至今都在吵架，古装戏在吵、现代戏在吵、家里在吵、职场也在吵。除了打打闹闹，好人与坏人之间的矛盾，这个世界就没别的冲突了吗？

王跃文也提到，当文学和出版业结合后，文学作品成了一种商品，成为商品以后，客观来说，它可能导致文学的纯洁性、高尚性受到一些伤害。“这是不可回避的，但即便如此，最后能传下去的，不是那些被伤害的东西，而是更有价值的文学作品。”

聊文学故乡

优秀传统文化与家乡漫水

“作家其实是有自己的文学故乡与创作土壤的。”王跃文说，他的文学故乡有两个部分：一是中国的优秀传统文化；二是具体的、他出生的村庄漫水。

优秀传统文化对他意味着什么？王跃文说了2016年10月，他参加一次文化交流访问时发生的一个故事。

当时在摩洛哥，主办方在交流时忽然抛出一个问题：为什么我们有“古希腊文化”“古印度文化”等提法，可说到中国，“古”字这个前缀却没有了？换句话说，千百年来，中国文化为何能延续至今，没有出现断绝或消亡？

这题目太大了，交流访问团成员一番面面相觑，推举王跃文来回答。

王跃文说，他当时“灵机一动”，讲了一个关于孔子的故事。

故事出自《论语·子罕篇》，说孔子率弟子周游列国，一次到了达巷的一个党（注：古五百家为党）。人们说，崇高伟大啊孔子，学问渊博却说不清是靠哪方面的专长成名。孔子也挺幽默，问弟子，我干什么擅长呢？驾车？射箭？驾车我擅长，我还是驾车吧。

“2500多年过去，孔子驾的这辆车仍在前进，乘客越来越多，多达十几亿人，车子却稳稳当当从未颠破。我，也是车上的一名乘客。”王跃文说，这是儒家文化的延续，也是中国优秀传统文化的力量，优秀的传统文化是他最大的文学背景和故乡。

而溆浦漫水之于王跃文，则像湘西凤凰之于沈从文，山东高密之于莫言。

王跃文生于漫水，长于漫水，童年生活经历对他走上文学道路产生了深远影响，也为他后来的创作持续提供着养分。

父母长辈，以及乡里乡亲，虽然讲不出大道理，但他们以质朴的言语和行动默默诠释，培植了王跃文童年的精神土壤。

“你对世界的看法，基本的世界观、价值观、道德观，都受童年经历的影响。”王跃文提到，甚至有种看法说，人一辈子都走不出自己的童年，只是有的人意识到了，有的人没意识到。

王跃文也举例马尔克斯及其《百年孤独》，探讨了作家对文学故乡的安放。

马尔克斯凭《百年孤独》获1982年的诺贝尔文学奖后，一次接受访问时说，他一直想为童年生活寻找完美的文学归宿。他写完《百年孤独》，才算是找到了。

株洲日报记者

李军

2019-11-25

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