黄渤、袁泉亮相

近日，话剧《活着》剧组在北京召开赴德国演出的新闻发布会，导演孟京辉携演员黄渤、袁泉等亮相。对于作品走向国外，黄渤和袁泉表示：“人类共通的情感是不会受到时间与空间的限制的。”

由中国剧坛最具影响力的先锋导演孟京辉执导，改编自知名作家余华同名小说的话剧《活着》，自2012年北京首演以来获得空前的成功，受到国内外戏剧界、文化媒体圈的高度关注和热捧。2012年和2013年的两轮年度巡演，话剧《活着》历经中国十六大城市，演出51场，观众累计十万人次，连创票房口碑双重佳绩，成为近年中国当代戏剧中最有力度的一部经典作品。在华语剧坛的余热未消，话剧《活着》又将于2月应邀赴德国最负盛名的两家剧院：柏林德意志剧院、汉堡塔利亚剧院演出。这是中国当代戏剧首次进入德国主流戏剧界，向德国观众展示中国当代戏剧实力，向世界传达深刻内敛的东方生命哲学。

从文学到戏剧——《活着》被世界瞩目

作为“中国最享誉世界的作家”余华最广为人知的一部作品，《活着》原著小说曾被翻译成数十种语言，书中关于一个人的心灵史诗引起世界各国读者的共鸣，在德国更是具有广泛的影响力。这部蜚声国际的当代中国经典之作，2012年首次被戏剧导演孟京辉用天马行空的方式搬上戏剧舞台，惊艳四座，反响热烈。作为中国乃至亚洲最具影响力的戏剧导演，孟京辉在话剧《活着》中保留原著中淳朴、荒诞的质感，以自己独到的理解，从美学处理和表现形式上大胆冒险，将魔幻现实主义、写实主义、超现实主义等种种不同的艺术风格杂糅起来，让话剧《活着》既充满现实主义的扎实力量，又散发着超现实色彩的独特气质。

话剧《活着》集合了中国当下最优秀的、具有国际水准的艺术创作团队：由享誉剧坛的视觉艺术家张武、王琦、王之纲联袂打造跌宕无限的四维舞美空间；由正值演艺巅峰的表演艺术家黄渤、袁泉领衔主演。作为一部以中国语言和文学艺术为基础的戏剧作品，《活着》突破了当代戏剧的固有格局，在戏剧内涵上直指人的灵魂状态，让有限的舞台蕴含了巨大的想像空间，除了观众安放自己的想像力之外，更让整个演出变成一种对流，体现中国当代一流戏剧与伟大文学名著完美结合的非凡魅力。《活着》成为中德两国一流院团交流互访的使者，不仅代表了中国当代戏剧的最高水准，更是一部具有国际水准值得世界瞩目的当代戏剧作品。

从东方到西方——《活着》让世界读懂中国

作为一部以中国语言和文学艺术为基础的戏剧作品，话剧《活着》是一部人的心灵史诗，它关注的重心不是历史、社会或者外在的任何东西，而是人本身。其中蕴含着深刻的东方生命哲学：人与命运的关系，以及如何承受巨大的苦难。作为一部原汁原味的中国当代戏剧，《活着》如何让生活在不同的国家，经历着不同的时代，有着不同的民族和文化的西方观众与剧中人物产生共鸣？如余华所言：“这部作品的题目叫‘活着’，这个词在我们中国的语言里充满了力量。这种力量在于，对善恶一视同仁，用同情的目光看待世界。我相信这是全世界的人们都需要的力量。”

孟京辉的舞台作品从不缺乏从人物内心表达力量的手段，在话剧《活着》中，他通过音乐、舞蹈、多媒体技术等多种段来讲述故事，跨越语言限制，让德国观众读懂《活着》，充分领略中国当代戏剧之美。他坚信，“所有的不同都不会阻挡一个共同的基础——就是‘人’。人的体验、欲望、想像和理解，会取消所有不同的界限，让一个人从他人的经历里感受到自己的命运，就像是在不同的镜子里看到的都是自己的形象，这就是艺术的神奇。”

据悉，话剧《活着》于2月3日、4日在汉堡塔利亚剧院演出两场，2月8日、9日在柏林德意志剧院演出两场，于演出前一个月票已全部售罄。

（周毅）