■本报记者　石元清　文/图

多年前就知道嘉州画院一级画师刘辉以画马见长，但最近在某单位的会议大厅看到他画的一幅八尺山水画置于壁上，才知道刘辉不仅马画得好，而且山水也画得别具风格。

敲开刘辉的家门，一股墨香扑面而来，正在作画的他放下手中的画笔，泡上一杯香茶，谈起了他从事绘画艺术几十年来的往事。

不用扬鞭自奋蹄

年过花甲的刘辉虽已满头花白，但满脸红润，精神矍铄。看得出来，刘辉是个积极向上、乐观豁达的人，但同时又是一个低调从艺的人。这是他在几十年的绘画艺术道路上，不断修炼而形成的个人品格。

刘辉生于军人家庭，他自己也曾从军，妻子也曾为军人，如今他的儿子又是军人。从小在军队大院里长大的刘辉儿时就痴迷于绘画，16岁当兵去了东北，干的是基建工程兵，部队首长见他有绘画特长，于是把他调到宣传岗位，为部队画速写、画漫画、画各种政治工作需要的宣传画，为他后来走上绘画艺术之路奠定了坚实基础。

儿时喜欢画马，东北地区有许多马匹，闲暇时，他总爱到野外观察马的各种形态和神态，当时也学了一些名家画马的技法，在不断的学习与磨砺中，画马的技艺逐步提高，到后来只需寥寥数笔，一匹奔马便跃然纸上，刘辉笔下的奔马或昂首嘶鸣，或蹄下生风，分明可以听到雷动的马蹄声由远而近，可以看见飞扬的鬃毛如燃烧的烈焰，正如他一幅画作的命题：昂昂千里足，飞跃欲向天。

刘辉画的各种形态的马深受好评。10年前，出版第一本画集时，徐悲鸿的学生、全国画马名家、原中国画研究院院长刘勃舒专门为他的画集题字，以肯定他画马技艺的成就。

情系乐山乐水间

刘辉从画马继而走向画山水，是从部队回到乐山以后的事。俗话说一方水土养育一方人，一方山水浸润一方画家。刘辉说：我庆幸根植这秀甲一方、人文荟萃的嘉州大地，受古郁文风的薰陶、得良师益友的帮助，使我走上了绘画艺术之路。

1978年从部队转业回到乐山的刘辉，被分配到一家国有企业工作，开始在车间里干机械维修，后来又在企业宣传部门从事美术工作，但不管干什么工作，他始终没有放弃过自己钟情的绘画艺术。在那些艰苦而又令人难忘的岁月里，刘辉把自己的业余时间全部用在了写生与绘画上，他屋子里的灯每天几乎都要亮到下半夜。他拼命地从书中、从实践中汲取艺术营养，不断地丰富自己的绘画知识，不断提高自己的绘画技法。在此期间，他有幸结识了两位值得一辈子感恩的画家，这就是著名画家杨风和黄仲新。

拜师杨风时，杨老对刘辉说：你画的马有独道之处，值得在这条路上走下去，如果转而画山水，恐怕赶不上乐山一些起步得早的人。杨风的话激励着刘辉不断发愤图强，在山水画上走出自己的天地。那时得知杨风和黄仲新经常晚上在乌尤寺作画，二十七八岁的刘辉下班后顾不上吃饭，从长药厂骑着自行车一趟子赶到乌尤寺关山门前进寺，只图能观摩二位老师作画，一来二往，日久天长，刘辉提出拜黄仲新为师，学习画山水。黄仲新见刘辉老实诚恳，在水墨画上已经有了一定基础，于是答应收他为学生。

在那些岁月中，刘辉一边吸吮着大佛、乌尤、三江神韵的灵气，一边刻苦地向两位老师学习嘉州画派的绘画技法，无数次地走进峨眉山、走近大渡河畔，走入名山大川，用心灵去贴近茂林幽壑、苍翠葱笼，去仰望壁立千仞、层峦叠嶂，去感触山乡村落。常为之感概：秀美的嘉山嘉水是自己用之不竭、取之不尽的艺术源泉。刘辉曾在乐山与苏州举办的一次书画联展中，一幅山水画引起了画界同仁的关注和好评，当时并不认识刘辉的著名画家万一宾，称赞刘辉的画风清新自然，并有独道的表现手法。著名画家李道熙评价：刘辉的作品意境深邃，画路清晰，未来大有可为。

艺无止境多求索

新千年之初，刘辉离开了企业，成为一个自由自在的专业画家。在此以后，他有了更多时间专注于自己热爱的绘画艺术，画技有了很大的长劲，他的许多作品在参加全国各类画展中多有获奖，有的作品被中南海国宾馆、钓鱼台国宾馆、人民大会堂管理局、中央电视台收藏，亦有多幅作品被海外多个国家或地区展出并收藏。刘辉现为四川省美术家协会会员。

谈到他的艺术成就，刘辉不以为然，他认为国画艺术博大精深，一个画家能够做到构图合理，主题鲜明，墨色到位，只是走过了绘画基础性的初级阶段，一幅好的山水画不仅要展示美感，更要体现丰富的内涵，越到高级阶段，越要解决精神层面的东西，即解决从形而下到形而上的问题，到老来越画越思越觉功底浅，或许自身一辈子也解决不了这个问题，只能在艺术实践中不断去探索，在传承中不断去创新。

博学多思，而不吹毛求疵，是刘辉最大的性格特征。“作为画家的刘辉无论在逆境或是顺境，始终保持着勤奋努力、乐观向上的人生态度。他画如其人，形成了独特风格，他的作品源于自然，源于生活，充满了和谐之美。每一次作画都能体现出他对生活的热爱、对社会负责任的态度，要说德艺双馨，刘辉当之无愧。”同行如此肯定刘辉的绘画。-->