12月1日晚上19:30，备受瞩目的《濂溪先生》在市文化艺术中心大剧场拉开帷幕。台上21名演员全情投入，台下数百名观众目不转睛。精湛的演技，美轮美奂的舞台，恰到好处的灯光，让所有观众都不会意识到这是一场仅仅花费了半年时间造就的剧目，更不会发现舞台上情绪饱满的演员们已经连续熬了一周的通宵。

不忘初心创作好剧

11月28日下午3点，《濂溪先生》剧组首次带妆彩排。坐在观众席上的崔安姬紧盯舞台，头天晚上三点半才收工的她，一半是疲惫一半是亢奋。作为这部剧的编剧和导演，她对《濂溪先生》的前世今生最为了解。“我们是年初接到任务，6月份确定创作内容，紧接着就发现困难来了。”

“留下来的文字材料太少，一共只有6248个字。”而舞台艺术需要将平面的叙述变成立体的故事，从故事当中演绎出个人的精神和思想。这极为有限的材料怎样才能变成起伏有致的剧本呢？为此崔安姬将这6000多字反复阅读，“越读就越觉得先生了不起，他留下的文字虽然少，但都是高质量的精神产品。”

为了创作出高质量的剧本，文化馆辗转请到了国内著名编剧。随后崔安姬也加入到剧本创作中，“改了无数稿，”最终在9月份《濂溪先生》的剧本定稿。

这个时候距离周敦颐诞辰纪念活动只有3个月了，全体剧组人员立刻投入了排练程序。一般正常情况下，一个剧本的最终呈现需要至少半年时间，而排练时间也至少需要半年，“要反复磨啊，但是我们的时间本来就不够，只能加班加点。”于是从9月份开始，全体演职人员取消休息日，“只有中秋节放假一天。”

如此高强度的工作安排，累吗？“当然是累的，但我是文艺工作者，我的本职就是要创作出好的剧本和剧目，让更多的人能够从作品中汲取力量和养分。十九大说要不忘初心，这就是我们的初心。”

砥砺前行全身心投入

剧本是底子，演员是架子。到了要排练的时候，演员的缺乏又成了剧组的头等大事。“以前我们九江有三大院团，话剧团、歌舞团、京剧团，2013年三团合一进行重组，看起来人多了，但事实上能够上台的少之又少。”九江市文化馆副馆长、九江市演艺公司董事长廖源这样告诉记者。以此次演出的情况来看，台上的演员21人，年龄最大的70岁，最小的也近40岁。“台上有三个演员是退休了的，分别是扮演老年周敦颐的罗会淼老师，扮演王安石的陈新兴老师和扮演蒲氏的胡丽芳老师。”

演员的匮乏不仅表现在年龄上，还表现在人数的匮乏上。“正常情况下，一部剧中，尤其是主演都要配备AB角，我们这部戏，只有A角，没有B角，一个都没有。”一个都没有不仅意味着演员们无法休息，更意味着如果出现特殊情况，连替换演员都找不到。

更让崔安姬头疼的是，团里的演员虽然都是专业出身，但毕竟离开舞台这么久了，许多演员现在甚至在行政岗上工作，这部戏能演好吗？“只能加班加点地排，更要加班加点地练。”为了全身心地投入到传作中来，全体演员干脆到彭泽搞起了封闭训练。“如果在九江，总会有工作上的事情，家务上的事情，很难不受外界干扰。”形体表现，声音把控，每句台词，每个眼神都在排练中不断更正揣摩，“戏大过天，困难总是可以克服的，关键是找到最好的感觉。”

讲好故事　彰显自信

“这部戏对我们非常重要，它不仅是院团改制后我们创作的第一部剧，更是有现实意义的一部剧。”廖源介绍说，“周敦颐本人跟九江渊源深厚，这次可以说我们是用话剧的形式向这位理学开山者致敬。也是讲好我们九江故事，弘扬九江文化，彰显九江自信。”

要讲好故事，台上的演员功不可没。“我们的演员从9月开始没有休息，除了年纪最大的几位，其他人全部投入形体训练和封闭训练。你要是问我他们加了几个晚班，我实在数不清，这些天，没有一天是在半夜2点前收工。”

外人看来辛苦，但是演员本身却觉得非常幸福。“对于我们这些演员来说，能有戏演就是最幸福的事，而能演到《濂溪先生》这部话剧，更是非常过瘾。”剧中四川富商张员外的扮演者杨屹这样说。“因为演员太少，所以有的人要串几个角色。一个角色还粘着胡子，但为了串下一个角色，都来不及用酒精卸妆，只能把粘得正牢的胡子硬撕下来。”

廖源表示，改制之后九江市演艺公司承担起创作和表演的任务，“今年6月我们推出儿童剧《寻找》，现在推出《濂溪先生》，接下来我们还将陆续推出表现非物质文化遗产的《青阳腔》，展现义门陈的《家国义门陈》，还有围绕鄱阳湖创作的《大运鄱湖》等剧目。下一步，我们将把这些剧送到乡村，送出九江，以实际行动全方位展现九江的文化自信，不忘初心，以优异的成绩向党和国家献礼。”-->